Елена Зубкова - член Творческого Союза Художников России, организатор Союза Художников Непрофессионалов, художник со своим ярко выраженным творческим почерком. Ее работы сразу узнаешь не только по манере письма, но и по какому-то совершенно особенному, разлитому в них свету.

Елена окончила художественное училище, институт легкой промышленности (специализация – дизайн и конструирование одежды). Она является автором ряда модных коллекций, а еще на ее счету немало ярких дизайн-проектов. И все же…Все больше о ней говорят как о живописце, который продолжает и развивает традиции русского реалистического пейзажа. Елена Зубкова действительно автор удивительных пейзажей средней полосы России.

Долгое время она посещала студию живописи художника М.М. Курьерова, которого считает своим учителем.
Сегодня Елена Зубкова ведет мастер-классы, которые пользуются огромной популярностью. Во всяком случае, Елену, несомненно, можно отнести к числу «играющих тренеров», что встречается не так уж и часто. Ведь находясь в процессе активного творчества, она при этом успешно открывает и развивает искорки таланта в других.

Елена Зубкова – член Творческого союза художников и Союза художников России, участник многочисленных коллективных выставок и двух персональных. Ее работы хранятся в частных коллекциях в России и за рубежом.

​Итак, ВЫ давно мечтали порисовать, но не решались? Продолжаете думать что не сможете?

Тогда приходите на мастер-класс Елены Зубковой!

• Для ЛЮБОГО уровня подготовки
• С персональным подходом и выявлением индивидуального стиля в живописи каждого
• За 3 часа Вы рисуете картину маслом, забираете готовую работу и удивляете своей гениальностью друзей
• Рисуя, Вы будете пребывать в великолепном состоянии души и радости от собственного творчества!

Ольга Цехмайс окончила факультет искусств ККПУ им В.В.Винниченко по специальность педагог изобразительного и декоративно-прикладного искусства, и также получила специализацию графический дизайн. Занимается преподавательской деятельностью уже более 12 лет. Обучает как взрослых, так и детей (опыт работы с детьми от 4 лет). Преподаю в частных учебных центрах, а также веду индивидуальные уроки.

​Мастер-классы по живописи маслом, батику, декоративной росписи, живописи и графики пастелью, графике простым карандашом, графике цветными карандашами, акварельной живописи, станковой графике, монотипии и др. Также у Ольги есть собственные авторские техники.

Александра Юрова – талантливый художник, мастер декоративной росписи, иконописец. Она окончила МКХР по специальности миниатюрная живопись Федоскино. Работала во Всероссийской академии художеств, художником в цехе аналойных икон в Софрино. Написала более 200 икон в афонском (академическом) стиле.

Александра  - удивительно чуткий, внимательный педагог. Преподавала на курсах иконописи в Москве, в студии живописи в Пушкино. Последние 6 лет активно вела мастер-классы по живописи, групповые и индивидуальные занятия. У нее более 1000 учеников.

 «Для меня живопись - это чудо и счастье. Начала рисовать рано с десяти лет расписывала доски наравне со взрослыми Хохлома Городец МезеньОсновным в ведении мастер-классов считаю доступность и понятность объяснения. То, что делаешь должно нравиться. Общение ученика и учителя должно быть лёгким, душевным, дружеским. Надо почувствовать каждого ученика. Не ставить сверх задач, а  медленно, пошагово, постепенно помочь достичь желаемого.» (Саша Юрова)

Анна Стюнина - художник, учитель, тренер. Закончила МГОУ. Работает в разных техниках изобразительного искусства: масляная живопись, батик, китайская живопись у-син и т.д. Опыт преподавания 13 лет. Анна стала первым тренером, работающим по методике правополушарного рисования в Москве. И сама Анна - автор нескольких методик преподавания живописи у детей и взрослых. Ее ученики - победители окружных, региональных, всероссийских и международных конкурсов рисования. Анна участвовала во многих художественных выставках. Ее картины имеются в частных коллекциях в России и других странах.

​Уроки по рисованию У-Син - способ совершенствовать себя! Такой мастер-класс - одно из самых эффективных техник по развитию навыков творческого мышления и рисования. Особенность заключается в том, что используется основа китайской живописи У-син, которая позволяет каждому желающему, в том числе никогда не прикасавшемуся к кисти для рисования, сразу научиться рисовать. Это ФАКТ!

· Дает возможность избавиться от психологических зажимов;
· Развивает наблюдательность и познание своего внутреннего мира;
· Владение навыками изобразительного искусства;
· Развитие творческой фантазии;
· Навыки в гармонизации внутреннего состояния;
· Развитие личности;
· Избавление от прежних установок;· Способность концентрироваться на достижение результата.

Данная методика появилась около трех тысяч лет назад. Во времена правления империи Хань была одной из составляющих культур «Поднебесной». Зародившись в древнем Китае, как рассказывают историки, данная форма живописи, как и прежде, является достаточно актуальной при необходимости поддерживать достаточный уровень Творческого мышления. Именно поэтому в последнее время У-Син обрела множество почитателей. Характеристики пяти элементов:

· Дерево – настойчивость, целеустремленность,· Огонь – переменчивость,· Земля – структурирование,· Металл – утончённость;· Вода – обманчивость, изощрённость.

Курс из 5 занятий дает последовательную проработку и погружение в каждый из элементов.

Расписание занятий:
Суббота, воскресенье с 13.00-16.00Стоимость занятий 1500 рублей

Справки и запись по телефону:+7(903)5235882
anka.hydognik@inbox.ru

Подробнее узнать о творчестве и методике преподавания Анны Стюниной можно:
http://stunina.ru/
https://vk.com/id121609723
https://www.instagram.com/anna_stunina/

Наина Величко – автор книг по росписи и руководитель курса «Декорированная поверхность».

Сундуки, табуретки, комоды, столики и другие предметы интерьера – полезны дому и украшают его, особенно, если они расписаны стильно и с опорой на традиции.

На занятиях по росписи и декору  все желающие смогут обучиться приемам кистевого письма в разных стилях и направлениях: правильно подготовить поверхность,  построить композицию, расположить цвета и работать тончайшей кистью.

​Увлекательное погружение в атмосферу страны или эпохи, знакомство с историческими символами, русскими, скандинавскими, баварскими, индийскими или в стиле «Прованс».

Многие, пришедшие однажды, сами становятся мастерами и остаются в дружной творческой команде.

Обучение ведется в  малых группах. Каждый курс рассчитан примерно на 2-3 месяца.

Елена Воронова - окончила Ленинградский институт культуры, училась у Сергея Андрияки, многие годы профессионально занимается ДПИ – созданием картин на бересте, член Московской палаты ремёсел. Ее любимые сюжеты – деревенские пейзажи с православными храмами и неброской северной природой, городские пейзажи Москвы и Новгорода, Владимирской и Архангельской областей России, средневековые улочки исторических городов Западной Европы.  Картины на бересте Елены Вороновой представлялись на выставках в Москве, Петербурге, Подмосковье и на международных выставках (Бельгия, Франция); находятся в частных коллекциях и храмах России, Европы, США.

Более 35 лет Елена Воронова обучает созданию картин на бересте, делится секретами, как сделать из бересты, из дерева сувениры и подарки своими руками.

Береста - верхний слой коры берёзы. Берестой пользовались для письма в древнем Новгороде с 11 века. Сейчас живопись на бересте - редкий вид творчества. Большинство из нас знакомы с берестой только как с материалом для разжигания костра. И на первый взгляд береста кажется невзрачной, но если приглядеться, она имеет особый цвет - тёплый, нежно-розовый, похожий на цвет утреннего неба... Береста - природный материал, для наших картин добывается только с упавших деревьев. Береста для наших работ является холстом, с ней очень приятно работать, береста сама подсказывает будущий рисунок, сюжет. По наростам, линиям, своеобразию каждого кусочка коры, изображение начинает проявляться как на переводной картинке...